(no subject)
Mar. 21st, 2024 01:46 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
kaffeesahneПост с некоторыми размышлениями вокруг театра.
Недавно я поняла на самом деле довольно простую штуку: по умолчанию спектакль, как и многое в этом мире, расчитан на нейротипичного человека с достаточно здоровой психикой и стандартным набором болевых точек, не являющихся при этом полновесными триггерами.
Поясню: во время спектакля может быть шумно, могут быть внезапные громкие звуки, в том числе выстрелы, звуки, с которым рушится, например, кирпичная стена, крики, просто громкая музыка - мы ведь довольно легко можем себе представить, что для кого-то в наше время это может оказаться совершенно лишним, правда? Может резко выключиться свет, свет может часто-часто мигать, может высвечивать что-нибудь красным или мертвенно-синим - это может быть проблематичным для кого-то. Актеры могут сломать четвертую стену и начать общаться со зрителями, в том числе могут трогать, просить о чем-то - если у человека проблемы с прикосновениями, это может оказаться травмирующим опытом.
Или декорации. Даже я сама могу сказать, что когда их много, с разнообразными спецэффектами, чтобы и экран с какой-нибудь подвижной картинкой фоном, и дым, и сцена крутится, и воздушный шар поднимается, и черт в ступе, с какого-то момента у меня отключается способность адекватно воспринимать все это богачество, и мне становится очень скучно. Помню спектакль, на котором я большую часть времени смотрела на движение облаков на экране, все остальное, происходившее на сцене, практически прошло мимо меня. Моим подругам спектакль понравился, говорят, красивый и интересный. А мне вот этот тип красоты не подходит, хотя, казалось бы, в повседневной жизни у меня какая-то нейроотличность если и проявляется, то минимально, и очень мало на что влияет. А с другой стороны, помню, я читала отзыв какой-то женщины на спектакль, где из декораций два стула и трубач. Женщина жаловалась, что из-за необходимости постоянно додумывать обстановку комнаты, у нее разболелась голова, и воспринимать спектакль она не смогла. Отзыв был написан в тоне "силой заманили, заставили смотреть несчастную жертву театрального произвола", так что в целом дама симпатии не вызвала, но ведь правда, если у человека голова устроена так, смотреть на те самые декорации, которые так люблю я, для него будет сплошным мучением. Или та самая прекрасная фоновая жизнь в некоторых спектаклях, которая так меня восхищает - для кого-то другого она окажется отвлекающим визуальным и эмоциональным шумом, из-за которого не получилось сосредоточиться на происходящем и получить удовольствие от спектакля.
Кроме этого, театр же - во многом штука про эмоции, и тебя на эти эмоции, конечно же, пытаются развести. Тебя аккуратно или с размаху бьют по известным болевым точкам, или, эффективный прием, устраивают тебе эмоциональные качели: нагнетают жуть, чтобы когда ты уже не ждешь ничего хорошего, внезапно все спаслись, и тебя накрыло волной счастья. Или наоборот, на несколько минут делают, например, персонажа милым и трогательным, так, чтобы ты к нему всей душой привязалась, а он раз - и оказывается сволочью. Или еще как-нибудь раскачивают из стороны в сторону. А теперь представьте, что у человека депрессия, в том варианте, когда отрицательная половина эмоционального спектра сохранна, а положительной нет или есть жалкие остатки, лелеемые и оберегаемые. И вот этот человек идет в театр хорошо провести время, возможно, на спектакль, который очень хвалили, а его там практически избивают, и уводят во тьму - а автоматический возврат на светлую сторону у него не работает. Или планировалось легонькое прикосновение к общей для большинства людей болевой точке, только именно у этого человека именно в этом месте открытая рана. А мы же сейчас все состоим из таких открытых ран, если подумать.
И еще подстава в том, что мы все эти свои раны проживаем по-разному. Для кого-то невыносима сама мысль о том, что сейчас, в наше время, в нашей реальности могут существовать бездумно-счастливые комедии. Человек идет в театр, рассчитывая на то, что комедия окажется не комедией, а какой-нибудь сатирой, или замаскировавшейся трагедией, а вокруг него все ржут. И ему от этого тошно, и противно, и глаза бы не видели этих заплывших жиром и лишенных эмпатией скотов, как они могут. А для кого-то другого эта самая комедия - единственная за месяц возможность вообще хоть как-то дышать. А еще для кого-то - что-то вроде маленького внутреннего протеста, ощущение островка жизни посреди зомби-апокалипсиса. Или наоборот, спектакль, скажем, о 1914 годе, или то же Кабаре, параллели очевидны - кого-то эти самые параллели раскатают в блинчик, и он пару недель будет отходить, а для кого-то - возможность почувствовать себя услышанным и понятым, почувствовать, что он не один такой во всем мире, а еще для кого-то - шанс наконец-то прикоснуться к своим подавленным эмоциям и наконец заплакать, когда казалось, что уже никогда не получится. Часто и не угадаешь. Но все-таки в целом здоровый человек, даже если ему будет больнее, чем он рассчитывал, может прореветься и собраться, а когда и так все плохо, такой удар где его не ждали, может вывести из строя всерьез и надолго.
И что теперь? Обвешивать любой спектакль табличками: "Осторожно, не влезай, содержит сцены курения"? Но, кажется, на каждый возможный раздражитель их не напасешься - я сейчас написала о самых очевидных для меня, как неспециалиста, а ведь их гораздо больше. И кто этим должен заниматься? Режиссер уж всяко такой же неспециалист, и не обязан им быть. Оборудовать каждый театр специально обученным человеком? Где их набрать в таком количестве, и на какие деньги? Натравить на театры специально организованную комиссию, оценивающую психологическую травматичность спектаклей? Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста, можно бы не будем натравливать на театры еще какую-то комиссию? Ставить исключительно спокойные спектакли без громких звуков, мигающего света, сильного воздействия на эмоции и ярких персонажей? - Так это получится уже не театр, а какое-то, простигосподи, заведение Около... (Замирает, ошарашенная внезапной догадкой. Так вот что это было! Да, это действительно многое объясняет).
Ну и что теперь? Если человек отличается от некой усредненной условно здоровой массы, то ему следует сидеть ровно и никуда не соваться, не для него цветочек рос? Да на самом деле нет. Вполне можно найти сколько угодно хороших спектаклей, которые вам доставят удовольствие, и не причинят дискомфорта. Но да, если вы знаете за собой повышенную чувствительность к чему-то, выбирать, куда пойти, стоит аккуратнее, чем просто "все хвалят, и я пойду". Оно, в общем-то, никому не помешает.
Для начала, конечно, нужно просто держать в голове, что в театре бывает такое, что резко гасят свет, или кричат, или занимаются еще какими-нибудь безобразиями. Ну вот, я предупредила, считай, дело сделано. Дальше, на мой взгляд, нужно понимать, что несмотря на то, что в головах до изумления большого количества людей классика равняется "целомудренно, возвышенно, чинно, целомудренно", вот именно классика-то как раз часто кровь, кишки, суицид, насилие и сальные шутки. А современный режиссер может еще и приложить некоторые усилия, чтобы вам об этом напомнить. Обратите внимание на маркировку "18+". Да, я понимаю, что у многих она ассоциируется с ханжеством, цензурой и вмешательством в личное пространство. Да, она действительно ничего не гарантирует, на вполне невинный спектакль ее могут налепить по какому-то нелепому формальному признаку, и еще я видела, как взрослый человек плачет на детском спектакле, но все-таки, если спектакль отмечен как 18+, это заметно повышает вероятность, что там будут те самые насилие, пошлые шутки, откровенные сцены, включая обнаженку, мат и сцены курения. Имеет смысл поинтересоваться, что именно из перечисленного там есть, и подумать, насколько оно вас может задеть. И, кстати, если вы по каким-то вам одному известным причинам решили притащить своего трепетного подростка на спектакль, отмеченный как 18+, а вашему трепетному подростку там показали голую задницу, не жалуйтесь, что вас не предупреждали. Вас именно что предупреждали. Почитайте описание спектакля на сайте театра. Посмотрите фотографии там же. Там даже может быть небольшое видео. Или видео может быть на ютубе. Подумайте, как вам такая эстетика. Если вам неприятно, когда режиссер перекраивает пьесу под себя, внимательно посмотрите, что написано по этому поводу. Почитайте отзывы не с точки зрения хвалят-ругают, а с точки зрения "за что именно хвалят/ругают", сами оценки что с положительным, что с отрицательным знаком, на самом деле, значат не так уж много, а вот что-нибудь "ну да, опять сэкономили на декорациях, а деньги пропили" для меня, например, повод посмотреть, не идет ли этот спектакль в удобный для меня день, и почем билеты. Кстати, пожалуй, если задача звучит как "избежать слишком сильных эмоций", вероятно, и отзывы будут не истерически хвалебными или такими же истерически исходящими ядом, а скорее вежливо-нейтральными.
Просто подумайте о том, что никто кроме вас не знает, что именно вам нравится, а что нет, что вам доставляет боль, а что причиняет радость. Люди сделали спектакль, но идти вам на него или нет - это ваш выбор и, соответственно, именно ваша ответственность. И да, если так получилось, что вы не угадали, и вам не понравилось - я понимаю, это бывает очень обидно, но все-таки хорошо бы различать "плохо" и "мне не нравится".
Ну и, конечно, можно правда никуда не ходить. Никто не обязан ходить в театр, и сам факт, что человек ходит в театр, не делает этого человека умнее, культурнее или каким-то образом утонченнее. Те, кто хоть раз слышал, в каких именно формулировках я выражаю свой восторг первые полчаса после особенно понравившегося спектакля, вам подтвердят. Мне кажется, ходить в театр имеет смысл по одной единственной причине: если вам это доставляет удовольствие. Но это правда может доставлять очень большое удовольствие.
Недавно я поняла на самом деле довольно простую штуку: по умолчанию спектакль, как и многое в этом мире, расчитан на нейротипичного человека с достаточно здоровой психикой и стандартным набором болевых точек, не являющихся при этом полновесными триггерами.
Поясню: во время спектакля может быть шумно, могут быть внезапные громкие звуки, в том числе выстрелы, звуки, с которым рушится, например, кирпичная стена, крики, просто громкая музыка - мы ведь довольно легко можем себе представить, что для кого-то в наше время это может оказаться совершенно лишним, правда? Может резко выключиться свет, свет может часто-часто мигать, может высвечивать что-нибудь красным или мертвенно-синим - это может быть проблематичным для кого-то. Актеры могут сломать четвертую стену и начать общаться со зрителями, в том числе могут трогать, просить о чем-то - если у человека проблемы с прикосновениями, это может оказаться травмирующим опытом.
Или декорации. Даже я сама могу сказать, что когда их много, с разнообразными спецэффектами, чтобы и экран с какой-нибудь подвижной картинкой фоном, и дым, и сцена крутится, и воздушный шар поднимается, и черт в ступе, с какого-то момента у меня отключается способность адекватно воспринимать все это богачество, и мне становится очень скучно. Помню спектакль, на котором я большую часть времени смотрела на движение облаков на экране, все остальное, происходившее на сцене, практически прошло мимо меня. Моим подругам спектакль понравился, говорят, красивый и интересный. А мне вот этот тип красоты не подходит, хотя, казалось бы, в повседневной жизни у меня какая-то нейроотличность если и проявляется, то минимально, и очень мало на что влияет. А с другой стороны, помню, я читала отзыв какой-то женщины на спектакль, где из декораций два стула и трубач. Женщина жаловалась, что из-за необходимости постоянно додумывать обстановку комнаты, у нее разболелась голова, и воспринимать спектакль она не смогла. Отзыв был написан в тоне "силой заманили, заставили смотреть несчастную жертву театрального произвола", так что в целом дама симпатии не вызвала, но ведь правда, если у человека голова устроена так, смотреть на те самые декорации, которые так люблю я, для него будет сплошным мучением. Или та самая прекрасная фоновая жизнь в некоторых спектаклях, которая так меня восхищает - для кого-то другого она окажется отвлекающим визуальным и эмоциональным шумом, из-за которого не получилось сосредоточиться на происходящем и получить удовольствие от спектакля.
Кроме этого, театр же - во многом штука про эмоции, и тебя на эти эмоции, конечно же, пытаются развести. Тебя аккуратно или с размаху бьют по известным болевым точкам, или, эффективный прием, устраивают тебе эмоциональные качели: нагнетают жуть, чтобы когда ты уже не ждешь ничего хорошего, внезапно все спаслись, и тебя накрыло волной счастья. Или наоборот, на несколько минут делают, например, персонажа милым и трогательным, так, чтобы ты к нему всей душой привязалась, а он раз - и оказывается сволочью. Или еще как-нибудь раскачивают из стороны в сторону. А теперь представьте, что у человека депрессия, в том варианте, когда отрицательная половина эмоционального спектра сохранна, а положительной нет или есть жалкие остатки, лелеемые и оберегаемые. И вот этот человек идет в театр хорошо провести время, возможно, на спектакль, который очень хвалили, а его там практически избивают, и уводят во тьму - а автоматический возврат на светлую сторону у него не работает. Или планировалось легонькое прикосновение к общей для большинства людей болевой точке, только именно у этого человека именно в этом месте открытая рана. А мы же сейчас все состоим из таких открытых ран, если подумать.
И еще подстава в том, что мы все эти свои раны проживаем по-разному. Для кого-то невыносима сама мысль о том, что сейчас, в наше время, в нашей реальности могут существовать бездумно-счастливые комедии. Человек идет в театр, рассчитывая на то, что комедия окажется не комедией, а какой-нибудь сатирой, или замаскировавшейся трагедией, а вокруг него все ржут. И ему от этого тошно, и противно, и глаза бы не видели этих заплывших жиром и лишенных эмпатией скотов, как они могут. А для кого-то другого эта самая комедия - единственная за месяц возможность вообще хоть как-то дышать. А еще для кого-то - что-то вроде маленького внутреннего протеста, ощущение островка жизни посреди зомби-апокалипсиса. Или наоборот, спектакль, скажем, о 1914 годе, или то же Кабаре, параллели очевидны - кого-то эти самые параллели раскатают в блинчик, и он пару недель будет отходить, а для кого-то - возможность почувствовать себя услышанным и понятым, почувствовать, что он не один такой во всем мире, а еще для кого-то - шанс наконец-то прикоснуться к своим подавленным эмоциям и наконец заплакать, когда казалось, что уже никогда не получится. Часто и не угадаешь. Но все-таки в целом здоровый человек, даже если ему будет больнее, чем он рассчитывал, может прореветься и собраться, а когда и так все плохо, такой удар где его не ждали, может вывести из строя всерьез и надолго.
И что теперь? Обвешивать любой спектакль табличками: "Осторожно, не влезай, содержит сцены курения"? Но, кажется, на каждый возможный раздражитель их не напасешься - я сейчас написала о самых очевидных для меня, как неспециалиста, а ведь их гораздо больше. И кто этим должен заниматься? Режиссер уж всяко такой же неспециалист, и не обязан им быть. Оборудовать каждый театр специально обученным человеком? Где их набрать в таком количестве, и на какие деньги? Натравить на театры специально организованную комиссию, оценивающую психологическую травматичность спектаклей? Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста, можно бы не будем натравливать на театры еще какую-то комиссию? Ставить исключительно спокойные спектакли без громких звуков, мигающего света, сильного воздействия на эмоции и ярких персонажей? - Так это получится уже не театр, а какое-то, простигосподи, заведение Около... (Замирает, ошарашенная внезапной догадкой. Так вот что это было! Да, это действительно многое объясняет).
Ну и что теперь? Если человек отличается от некой усредненной условно здоровой массы, то ему следует сидеть ровно и никуда не соваться, не для него цветочек рос? Да на самом деле нет. Вполне можно найти сколько угодно хороших спектаклей, которые вам доставят удовольствие, и не причинят дискомфорта. Но да, если вы знаете за собой повышенную чувствительность к чему-то, выбирать, куда пойти, стоит аккуратнее, чем просто "все хвалят, и я пойду". Оно, в общем-то, никому не помешает.
Для начала, конечно, нужно просто держать в голове, что в театре бывает такое, что резко гасят свет, или кричат, или занимаются еще какими-нибудь безобразиями. Ну вот, я предупредила, считай, дело сделано. Дальше, на мой взгляд, нужно понимать, что несмотря на то, что в головах до изумления большого количества людей классика равняется "целомудренно, возвышенно, чинно, целомудренно", вот именно классика-то как раз часто кровь, кишки, суицид, насилие и сальные шутки. А современный режиссер может еще и приложить некоторые усилия, чтобы вам об этом напомнить. Обратите внимание на маркировку "18+". Да, я понимаю, что у многих она ассоциируется с ханжеством, цензурой и вмешательством в личное пространство. Да, она действительно ничего не гарантирует, на вполне невинный спектакль ее могут налепить по какому-то нелепому формальному признаку, и еще я видела, как взрослый человек плачет на детском спектакле, но все-таки, если спектакль отмечен как 18+, это заметно повышает вероятность, что там будут те самые насилие, пошлые шутки, откровенные сцены, включая обнаженку, мат и сцены курения. Имеет смысл поинтересоваться, что именно из перечисленного там есть, и подумать, насколько оно вас может задеть. И, кстати, если вы по каким-то вам одному известным причинам решили притащить своего трепетного подростка на спектакль, отмеченный как 18+, а вашему трепетному подростку там показали голую задницу, не жалуйтесь, что вас не предупреждали. Вас именно что предупреждали. Почитайте описание спектакля на сайте театра. Посмотрите фотографии там же. Там даже может быть небольшое видео. Или видео может быть на ютубе. Подумайте, как вам такая эстетика. Если вам неприятно, когда режиссер перекраивает пьесу под себя, внимательно посмотрите, что написано по этому поводу. Почитайте отзывы не с точки зрения хвалят-ругают, а с точки зрения "за что именно хвалят/ругают", сами оценки что с положительным, что с отрицательным знаком, на самом деле, значат не так уж много, а вот что-нибудь "ну да, опять сэкономили на декорациях, а деньги пропили" для меня, например, повод посмотреть, не идет ли этот спектакль в удобный для меня день, и почем билеты. Кстати, пожалуй, если задача звучит как "избежать слишком сильных эмоций", вероятно, и отзывы будут не истерически хвалебными или такими же истерически исходящими ядом, а скорее вежливо-нейтральными.
Просто подумайте о том, что никто кроме вас не знает, что именно вам нравится, а что нет, что вам доставляет боль, а что причиняет радость. Люди сделали спектакль, но идти вам на него или нет - это ваш выбор и, соответственно, именно ваша ответственность. И да, если так получилось, что вы не угадали, и вам не понравилось - я понимаю, это бывает очень обидно, но все-таки хорошо бы различать "плохо" и "мне не нравится".
Ну и, конечно, можно правда никуда не ходить. Никто не обязан ходить в театр, и сам факт, что человек ходит в театр, не делает этого человека умнее, культурнее или каким-то образом утонченнее. Те, кто хоть раз слышал, в каких именно формулировках я выражаю свой восторг первые полчаса после особенно понравившегося спектакля, вам подтвердят. Мне кажется, ходить в театр имеет смысл по одной единственной причине: если вам это доставляет удовольствие. Но это правда может доставлять очень большое удовольствие.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2024-03-21 04:00 pm (UTC)no subject
Date: 2024-03-21 05:42 pm (UTC)no subject
Date: 2024-03-22 10:43 am (UTC)no subject
Date: 2024-03-22 03:05 pm (UTC)no subject
Date: 2024-03-21 08:10 pm (UTC)> И что теперь? Обвешивать любой спектакль табличками: "Осторожно, не влезай, содержит сцены курения"?
ну в Англии делают ровно это. Триггеры выносят вперед.
no subject
Date: 2024-03-21 09:58 pm (UTC)no subject
Date: 2024-03-22 06:14 pm (UTC)no subject
Date: 2024-03-22 06:41 pm (UTC)