(no subject)
Jul. 27th, 2024 02:16 amТеатральные каникулы – подходящий момент, чтобы еще раз вспомнить о самых-самых премьерах прошлого сезона. Хорошо, что я не состою в какой-нибудь комиссии, выдающей какие-нибудь награды – если бы от меня требовалось выбрать кого-то одного, меня бы порвало на четыре части, потому что из тех спектаклей, что впервые были сыграны в прошлом сезоне, лично для меня самыми яркими, красивыми, западающими в душу и прочими способами прекрасными были четыре.
***
Маскарад, МХТ, режиссер Петр Шерешевский
Этот спектакль – как холодная зеленоватая вода в осенней реке. Обманчиво спокойный, завораживающий. В него словно погружаешься все глубже и глубже. Можно погружаться в отсылки, намеки и аллюзии, разгадывая как головоломку – откуда появилась какая деталь, почему была выбрана именно она. Можно думать о том, что происходило в жизни персонажей до показанной истории, и что с ними будет после, как-то именно в этом спектакле это происходит само собой, ложатся на зеленое сукно карты, что было, что будет, чем дело кончится, на чем сердце успокоится – ничего определенного тебе не сказали, додумывай. А можно прислушаться к себе – о чем эта история для меня, что я от нее чувствую, о чем думаю. По Юнгу вода символизирует подсознание, и этот спектакль словно приглашает пообщаться с ним.
***
Мера за меру, театр им. Маяковского, режиссер Саша Золотовицкий
Это, конечно, спектакль про огонь, совсем уж очевидная ассоциация – у них и на афише зажигалка. И да, это, безусловно, огнище. Злой, напористый, совершенно беспощадный. В самом начале, буквально первые пару минут, кажется, что это могла бы быть студенческая постановка, есть в нем что-то нарочитое, а после думаешь, что скажи тебе, что спектакль поставила взрослая женщина (а не парень, которому не исполнилось и 30) – легко поверишь. Несколько минут невероятной нежности. Беспомощной неуместной разрывающей душу нежности – от безнадежно, бескомпромиссно отрицательного персонажа. От персонажа, всю мерзость которого понимаешь именно через эту его нежность. Удивительная перекличка эпох, оказывается, что наши ожидания от добра заметно изменились, а вот зло так и осталось злом. Спектакль о надежде, об отчаяньи, о цене желаний. И о том, что даже если уже совсем все, ты все еще можешь щелкнуть этой зажигалкой.
***
Анна Каренина, театр на Юго-Западе, режиссер Олег Анищенко
Когда собираешься написать о четырех спектаклях, и понимаешь, что один у тебя ассоциируется с водой, а другой – с огнем, хочешь-не хочешь начинаешь думать о воздухе и земле. Бал, на котором Анна танцует с Вронским, взмах бесконечно-длинного шлейфа черного платья, они кружатся вдвоем в центре бальной залы, а весь остальной мир словно перестает существовать – это, конечно, ураган. Сметающий все на своем пути вихрь. Ветер, бьющий тебе в лицо, когда ты раскачиваешься на качелях, и кажется, что еще немного, и ты взлетишь в небо. А еще – звук от удара металлом о металл, и металлический привкус крови во рту. Спектакль обо всем – о жизни, смерти, любви, о несвободе и лицемерии, пожалуй, если смотреть на Вронского (а как же можно не смотреть на Вронского) – о взрослении.
***
Как вам это понравится, МХТ, режиссер Юрий Муравицкий
Этот спектакль – словно лучи солнца, пробивающиеся через молодую листву. Десяток щеночков лабрадора, с которыми тебе дали поиграть. Сон, после которого просыпаешься с улыбкой. Если в других спектаклях глубина и многослойность создаются неоднозначностью персонажей или отсылками к каким-то другим произведениям, то здесь все сложнее и проще – актеры на сцене играют актеров театра Глобус, играющих Шекспира, о чем тебе говорят прямым текстом, и потом регулярно напоминают, и как бы предлагают поиграть в эту игру вместе. Прекрасно абсурдный, задорный, очень смешной. Напоминающий о том, что, а еще можно просто радоваться. Напоминающий о том, как это вообще, радоваться. Дающий почувствовать землю под ногами.
***
Если оглянуться на эти четыре абсолютно разных спектакля, можно довольно четко проследить, что именно я люблю в театре (кроме очевидного, Шекспир и МХТ, и подразумевающейся блестящей актерской игры всех, но особенно всех, в том числе всех).
Они все чисто визуально очень красивые. Я не стала писать об этом про каждый спектакль отдельно, просто чтобы не повторяться: он очень, очень, очень красивый.
Эта красота никогда не сделана из дорого-богато, а по краю пустим розовые гирлянды. Настоящая красота может быть сделана из ничего и качелей. Это красота идеальной выверенности и продуманности, красота безупречно подобранных деталей.
Ни один из этих спектаклей не сделан по принципу «как великий классик написал, так мы и поставили» - всегда очень много работы с текстом, вплоть до практически полного переписывания.
Во всех четырех спектаклях есть музыкальные вставки, застревающие в ушах на несколько дней после спектакля, и совершенно роскошная хореография. Нет, я не имею в виду какой-нибудь красивый бальный танец.
Сочетание бесконечной скупости с бесконечной щедростью. На сцене нет ничего лишнего, ничего случайного, если где-то в углу стоит ружье, значит, оно выступит в роли копья, выстрелит, побудет косой в разгар сельхозработ, шестом для танцев у него же, и после этого вернется в угол передавать привет старине Зигмунду. Все, что есть на сцене, работает и выкладывается на все деньги. И при этом – все эти деталечки, эти пасхалки, эти отсылки и намеки, все то, без чего можно было бы обойтись, но без него решили не обходиться, акценты и нюансы, смыслы над смыслами внутри смыслов, все, что хочется рассматривать, всматриваться в глубину, разгадывать, обмениваться догадками и озарениями.
Пожалуй, еще ощущение, что на сцене нет ничего слишком мелкого или неважного. Когда мы обсуждаем эти спектакли, мы вспоминаем не только работу с текстом и актерскую игру, мы всегда подробно обсуждаем декорации и костюмы, музыку и хореографию, свет – все.
Каждый из этих спектаклей для меня – очень яркое эмоциональное переживание. Смех, злость, эротика, страх, радость – полными горстями, не скупясь и не сдерживаясь, так, чтобы потом нужно было еще какое-то время, чтобы продышаться.
И еще они очень красивые.
***
Маскарад, МХТ, режиссер Петр Шерешевский
Этот спектакль – как холодная зеленоватая вода в осенней реке. Обманчиво спокойный, завораживающий. В него словно погружаешься все глубже и глубже. Можно погружаться в отсылки, намеки и аллюзии, разгадывая как головоломку – откуда появилась какая деталь, почему была выбрана именно она. Можно думать о том, что происходило в жизни персонажей до показанной истории, и что с ними будет после, как-то именно в этом спектакле это происходит само собой, ложатся на зеленое сукно карты, что было, что будет, чем дело кончится, на чем сердце успокоится – ничего определенного тебе не сказали, додумывай. А можно прислушаться к себе – о чем эта история для меня, что я от нее чувствую, о чем думаю. По Юнгу вода символизирует подсознание, и этот спектакль словно приглашает пообщаться с ним.
***
Мера за меру, театр им. Маяковского, режиссер Саша Золотовицкий
Это, конечно, спектакль про огонь, совсем уж очевидная ассоциация – у них и на афише зажигалка. И да, это, безусловно, огнище. Злой, напористый, совершенно беспощадный. В самом начале, буквально первые пару минут, кажется, что это могла бы быть студенческая постановка, есть в нем что-то нарочитое, а после думаешь, что скажи тебе, что спектакль поставила взрослая женщина (а не парень, которому не исполнилось и 30) – легко поверишь. Несколько минут невероятной нежности. Беспомощной неуместной разрывающей душу нежности – от безнадежно, бескомпромиссно отрицательного персонажа. От персонажа, всю мерзость которого понимаешь именно через эту его нежность. Удивительная перекличка эпох, оказывается, что наши ожидания от добра заметно изменились, а вот зло так и осталось злом. Спектакль о надежде, об отчаяньи, о цене желаний. И о том, что даже если уже совсем все, ты все еще можешь щелкнуть этой зажигалкой.
***
Анна Каренина, театр на Юго-Западе, режиссер Олег Анищенко
Когда собираешься написать о четырех спектаклях, и понимаешь, что один у тебя ассоциируется с водой, а другой – с огнем, хочешь-не хочешь начинаешь думать о воздухе и земле. Бал, на котором Анна танцует с Вронским, взмах бесконечно-длинного шлейфа черного платья, они кружатся вдвоем в центре бальной залы, а весь остальной мир словно перестает существовать – это, конечно, ураган. Сметающий все на своем пути вихрь. Ветер, бьющий тебе в лицо, когда ты раскачиваешься на качелях, и кажется, что еще немного, и ты взлетишь в небо. А еще – звук от удара металлом о металл, и металлический привкус крови во рту. Спектакль обо всем – о жизни, смерти, любви, о несвободе и лицемерии, пожалуй, если смотреть на Вронского (а как же можно не смотреть на Вронского) – о взрослении.
***
Как вам это понравится, МХТ, режиссер Юрий Муравицкий
Этот спектакль – словно лучи солнца, пробивающиеся через молодую листву. Десяток щеночков лабрадора, с которыми тебе дали поиграть. Сон, после которого просыпаешься с улыбкой. Если в других спектаклях глубина и многослойность создаются неоднозначностью персонажей или отсылками к каким-то другим произведениям, то здесь все сложнее и проще – актеры на сцене играют актеров театра Глобус, играющих Шекспира, о чем тебе говорят прямым текстом, и потом регулярно напоминают, и как бы предлагают поиграть в эту игру вместе. Прекрасно абсурдный, задорный, очень смешной. Напоминающий о том, что, а еще можно просто радоваться. Напоминающий о том, как это вообще, радоваться. Дающий почувствовать землю под ногами.
***
Если оглянуться на эти четыре абсолютно разных спектакля, можно довольно четко проследить, что именно я люблю в театре (кроме очевидного, Шекспир и МХТ, и подразумевающейся блестящей актерской игры всех, но особенно всех, в том числе всех).
Они все чисто визуально очень красивые. Я не стала писать об этом про каждый спектакль отдельно, просто чтобы не повторяться: он очень, очень, очень красивый.
Эта красота никогда не сделана из дорого-богато, а по краю пустим розовые гирлянды. Настоящая красота может быть сделана из ничего и качелей. Это красота идеальной выверенности и продуманности, красота безупречно подобранных деталей.
Ни один из этих спектаклей не сделан по принципу «как великий классик написал, так мы и поставили» - всегда очень много работы с текстом, вплоть до практически полного переписывания.
Во всех четырех спектаклях есть музыкальные вставки, застревающие в ушах на несколько дней после спектакля, и совершенно роскошная хореография. Нет, я не имею в виду какой-нибудь красивый бальный танец.
Сочетание бесконечной скупости с бесконечной щедростью. На сцене нет ничего лишнего, ничего случайного, если где-то в углу стоит ружье, значит, оно выступит в роли копья, выстрелит, побудет косой в разгар сельхозработ, шестом для танцев у него же, и после этого вернется в угол передавать привет старине Зигмунду. Все, что есть на сцене, работает и выкладывается на все деньги. И при этом – все эти деталечки, эти пасхалки, эти отсылки и намеки, все то, без чего можно было бы обойтись, но без него решили не обходиться, акценты и нюансы, смыслы над смыслами внутри смыслов, все, что хочется рассматривать, всматриваться в глубину, разгадывать, обмениваться догадками и озарениями.
Пожалуй, еще ощущение, что на сцене нет ничего слишком мелкого или неважного. Когда мы обсуждаем эти спектакли, мы вспоминаем не только работу с текстом и актерскую игру, мы всегда подробно обсуждаем декорации и костюмы, музыку и хореографию, свет – все.
Каждый из этих спектаклей для меня – очень яркое эмоциональное переживание. Смех, злость, эротика, страх, радость – полными горстями, не скупясь и не сдерживаясь, так, чтобы потом нужно было еще какое-то время, чтобы продышаться.
И еще они очень красивые.
no subject
Date: 2024-07-27 03:20 am (UTC)Возьмём, к примеру, произведение, где эпиграфом служит цитата из другого произведения. Я же не ищу в первом второе. Вот так и к театру надо относиться. А я не могу. Почему? Как нутро перенастроить?
no subject
Date: 2024-07-27 04:54 am (UTC)превращается в церковь
Date: 2024-07-27 05:52 am (UTC)Но кто мешает любить ещё и другой театр, с другими законами? Но не любится почему-то. И даже раздражает.
Р. S. А шекспировские шутки, и правда, не самые смешные на свете.
no subject
Date: 2024-07-27 08:11 am (UTC)Не сошелся же свет клином на Островском и Чехове.
no subject
Date: 2024-07-27 08:43 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 09:17 am (UTC)То есть, я не против того, чтобы спектакли снимали на видео, более того, будь моя воля, я бы в обязательном порядке снимала на видео все подряд, возможно, в нескольких разных вариантах. Я вот прямо сегодня пойду в кино смотреть спектакль, снятый на видео. Но мы же понимаем, что видео передает лишь смутный образ спектакля. Вы пытаетесь полюбить оливки по картофельным чипсам со вкусом оливок.
no subject
Date: 2024-07-27 09:45 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 09:55 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 10:27 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 10:35 am (UTC)Спектакль я посмотрю непременно, я люблю Туминаса, и судя по вашему отзыву спектакль хорош, но по первым минутам видео похоже, что снято скверно, извините, очень скверно. Зная Туминаса, видео не передает и десятой доли. Там же одни сплошные крупные планы. А где воздух? Где пространство сцены? Спектакль же воспринимается совершенно иначе. Т.е. как раз яркий пример того, как видео может быть только жалким подобием спектакля.
no subject
Date: 2024-07-27 11:02 am (UTC)нет у меня в голове никакой няни. у меня в голове: герои не должны противоречить себе же. есть же какая-то логика характеров. и даже если характер меняется, логика его развития остаётся. об этом я и пишу.
но вы уже пришли насчёт меня к неутешительным выводам, насчёт ютьюбовской записи тоже. смотреть вы её, наверное, не будете, но моменты, которые сняла камера никуда не денутся (если денутся - отлично) и будут требовать ответа (от меня, по крайней мере).
no subject
Date: 2024-07-27 11:09 am (UTC)Видео я как раз собиралась посмотреть, но, возможно, и в театр схожу. Судя по вашему описанию, спектакль хороший, надо смотреть.
А вы правда, не смотрите это все, не надо оно вам.
no subject
Date: 2024-07-27 11:17 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 04:33 pm (UTC)Но исходя из вашего отзыва, я думаю, даже если бы мы сидели в зале бок о бок, мы бы все равно увидели два совершенно разных спектакля из-за разницы в восприятии. Те вопросы, которые занимают вас, для меня, честно говоря, вот так в отрыве от спектакля вообще не имеют смысла. Почему Маша залезла на стол? - А почему бы Маше не залезть на стол? Вот честно, я пытаюсь понять, почему нет, и у меня нет ответа на этот вопрос.
Позволю себе предположить, что вы ожидаете от актеров, что они на сцене будут играть "естественно", т.е. как бы как в реальной жизни, только на сцене. Раз в реальной жизни люди без специальной причины на стол не лезут, значит, и на сцене не должны. Для меня же это - один из великого множества вариантов. Вполне имеющий право на существование, но сам по себе не делающий спектакль ни хуже, ни лучше. Да, и юный мулат в драных джинсах в роли няни меня бы тоже не смутил, если бы он (на мой взгляд) вписался в спектакль.
Зато я не вижу, чтобы вы что-то написали о декорациях, о том, как воспринимается картинка в целом, о работе со светом, о музыке, о настроении - то ли вам этого не показали, то ли вам не важно.
При этом я же, обратите внимание, не пытаюсь вам сказать, что ваш способ восприятия хуже моего или какой-то неправильный. Я вам говорю, что он не подходит для восприятия современных спектаклей.
no subject
Date: 2024-07-27 04:49 pm (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 05:22 pm (UTC)Что совой об пень, что пнем об сову, не о чем тут говорить.
no subject
Date: 2024-07-27 05:34 pm (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 08:00 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 07:40 am (UTC)Зачем, для чего, с какой целью, ради какого результата по вашему нужно вот так перенастраивать нутро? Ну не нравятся вам современные спектакли - и что? Вас же никто не заставляет под дулом пистолета на них ходить. Найдите тех режиссеров, которые ставят спектакли так, как нравится вам, или те театры, где такое принято, и ходите туда, и получайте от этого удовольствие. А на те, которые вам не нравятся, не ходите. Все-все-все спектакли все равно не посмотреть, даже если ходить в театр каждый божий день (что, на мой взгляд, само по себе так себе идея). Так зачем же разбрасываться на то, что не нравится?
no subject
Date: 2024-07-27 08:48 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 09:14 am (UTC)no subject
Date: 2024-07-27 09:35 am (UTC)И я не стремлюсь к пониманию чего-то вовсе мне чуждого, цирка, например.
no subject
Date: 2024-07-27 05:34 am (UTC)Спасибо. Как это у вас получается? ни одного спойлера — и полное ощущение спектакля от рецензии. Теперь хочу их всех посмотреть.
no subject
Date: 2024-07-27 07:45 am (UTC)