(no subject)

[kaffeesahne]

Пиноккио, Электротеатр Станиславский

Мы с Ксой его смотрели в кино – чтобы понять, стоит ли идти в театр. Спектакль состоит из трех больших частей, которые в театре показывают в разные дни, в кино их показывали все подряд, но мы ушли после первой. Не потому, что так сильно не понравилось – мы что-то подобное планировали изначально, т.к. на вечер того же дня у нас были билеты в другое место (и это не первый, и даже не второй раз, когда у нас билеты на два разных спектакля в один день).

Спектакль… определенно очень красивый. Видеозапись, увы, неизбежно съедает часть красоты, но понятно, что в театре это должно быть потрясающее зрелище. При этом мне показалось, что в нем как-то много вычурности ради вычурности, многовато формы – маловато содержания. Впрочем, я и сама понимаю, что я тут не так, чтобы действительно права – намеков и отсылок там насыпано щедро, но они как-то затейливо прошли мимо меня: вроде, и вижу, что вот тут авторы хотели что-то эдакое просимволизировать, но ничего по этому поводу не чувствую. Вроде, что-то мне показали, что-то поговорили, руками помахали, светом посветили – что ли сказать чего хотели?

Там еще главный герой – нет, сыгран-то он прекрасно, ничего не скажу, это опять моя особенность – дело в том, что у меня есть не очень-то политкорректная черта. Мне бывает невыносимо, до зуда во всем теле некомфортно общаться с некоторыми людьми с РАС. Не со всеми, с некоторыми наоборот, я готова общаться в засос до бесконечности, среди самых интересных, клевых и прикольных моих знакомых РАС встречается ощутимо чаще, чем в среднем по популяции, но вот какие-то проявления – просто не могу, аж мутит. Не так, чтобы я этим гордилась, но что есть, то есть. И вот этот Пиноккио у меня вызвал ровно то же самое ощущение, хотя я и не думаю, что режиссер что-то такое имел в виду.

Да, если что, спектакль совершенно и никаким боком не для детей.

По итогам просмотра первой части в кино четкого мнения, идти ли в театр, так и не сложилось. То есть, и не «ужас, ни за что», и не «срочно бежать за билетом». Скорее «да, можно когда-нибудь», но у нас обычно столько в явном виде сформированных желаний, что прямо обязательно хочется посмотреть, что вероятность, что мы выберемся на что-то из категории «как-нибудь можно» не слишком высока.

***

Графиня Марица, театр института им. Щукина

Это оперетта Кальмана, и если кто-то мается ностальгией по старым, кажется, еще даже черно-белым телевизионным постановкам других его оперетт, то этому человеку однозначно сюда. Постановка словно вывалилась на сцену из какого-то временного разлома – вся манера исполнения, все песни-пляски, всякое такое ручкой ыть – ножкой эть – все как в детстве, в бабушкином телевизоре. Костюмы и декорации не выглядят очень уж потрепанными, но все равно скажи кто, что их сделали задолго до моего рождения – поверю сразу и не задумываясь. Зритель, любящий, чтобы в театре все было квадратно-гнездово, и как завещали деды и прадеды, от этого представления должен испытывать множественный и непрерывный восторг на всем его протяжении, тот же, кто вроде меня, испытывает такое же множественное и непрерывное недоумение. Студентов ужасно жалко – они юные, они красивые, они талантливые, зачем их заставляют играть в этом антиквариате? Это такое изощренное наказание за излишнюю дерзость? Это важный жизненный урок – актеры же существа подневольные, играют в том, в чем велят, а не в том, в чем им самим хочется, и не жужжат, как правило, так пусть еще в студенчестве к этому привыкают, чтобы не было потом крушения иллюзий? Нет, правда, к детям никаких претензий, дети играют как могут, и могут они очень неплохо, но это очень странное зрелище.

А потом во второй половине второго акта происходит чудо. На сцене в роли пожилой эксцентричной тетушки появляется Александр Свинцов. И странное пропахшее нафталином мероприятие на несколько минут превращается в театр. Смешной, яркий, безбашенный. Он выделяется на общем фоне как единственный живой цветок в букете пластмассовых. Как роскошный буйный чертополох на выровненной по линейке клумбе петуний и маргариток. Даже с поправкой на то, что роль комической старухи дает гораздо больший простор для самовыражения, чем роль юной красотки или ее благородного возлюбленного, потрясающей харизмы актер. Ужасно интересно, что из него дальше вырастет, и очень, очень, очень хочется, чтобы он после выпуска попал в какой-нибудь хороший театр (так-то у нас даже есть определенные пожелания, но от них, к сожалению, ничего не зависит).

***

8 разгневанных женщин, МХТ

Стоило бы это назвать «8 хороших актрис с недоумением пытаются понять, что им здесь играть». Исходная история никакая. Никакая-никакая-никакущая. Ни о чем. Фантик от конфеты, с пустотой и легкой ноткой мизогинии внутри. Мол, 8 баб не уберегли единственного на всех мужика, сокровище свое ненаглядное. А то, что стоит на полминуты задуматься, и поймешь, что женщины-то, все 8, там не так, чтобы сильно при чем – так а вы не задумывайтесь, лишнее это.

Кроме никакой истории, имеются костюмы и декорации в стиле «я надела все лучшее сразу». В начале имеем белый фон и белые платья на всех. Платья ужасно глупые – сами по себе, вместе и порознь, они даже и красивые, не моя эстетика, и из десятого ряда было не очень хорошо видно, но из близи поразглядывать было бы, вероятно, занятно. Но они в одном и том же стиле у всех героинь, будь то пожилая теща, юная дочь или обе служанки, то есть, во-первых, просто сложно следить, кто тут кто, когда все белое на белом, во-вторых, кроме вот этой нарядности ради нарядности, ты не видишь ничего, костюмы ничего, ни полслова не говорят о героинях, ни об их характерах, ни об их статусе или истории. Ну и какой в этом смысл?

Потом внезапно одним вжух все белое меняется на все красное. Снова декорации «дорого-богато», особенно богато визуального мусора, никак не участвующего в сюжете. Платья, снова вычурно-нарядные, и снова в одинаковом стиле для всех, тоже красные. Плюс красная подсветка. Оно так-то, вообще-то, красиво. Особенно когда оно вот так вжух из белого. Но когда ты на это смотришь по субъективному времени не один час, красное на красном фоне с красной подсветкой, это утомительно.

В антракте я сказала Ксе: «Следующим цветом у них будет черный».

После антракта красный цвет сменился черным. Снова «всего и побольше», правда, для разнообразия более-менее интересного для рассматривания, и с неожиданной зеленой подсветкой. Последняя перемена нарядов была с черного к черному, сцена стала пустой, а дамы переоделись в мужские костюмы. Вот это было красиво, вот бы весь спектакль так.

Все действие перемежается никак в это действие не встроенными и не слишком красивыми танцами – по одну на каждую из героинь. Ничего о жизни или характере героинь мы из танцев не узнаем, но подборка песен, под которые они исполняются, мне скорее понравилась.

Выходишь из этого всего с острым ощущением «Очень хочется сходить в театр».

Я потом поняла. Это все на самом деле не спектакль. Это культурное мероприятие, на которое какая-нибудь небедная фирма может выгулять своих сотрудников вместо корпоратива или для тимбилдинга. Чтобы все оделись в нарядное, жахнули шампусика перед началом, догнались в антракте, сфотографировались на фоне сцены, ручками похлопали-ножками потопали под песни и пляски, поглазели на красивые платья и развесистые декорации, где-то посмеялись, где-то поохали, в общем, поприкасались к прекрасному разными местами. И вот в этом качестве – вполне годное мероприятие, все именно так, как и должно быть. Рядом со мной сидела как раз такая компания – так они в процессе разве что кресла не намочили от восторга. И да, этот формат тоже имеет право на существование – сотрудники каких-нибудь небедных фирм тоже люди, и тоже хотят себе какой-нибудь культурный досуг. А вопль, что почему, почему они должны трогать прекрасное не где-то, а в моем любимом театре, мы подавим как недостойный - любовь не дает права собственности. Но таким как я на этом мероприятии делать, конечно, нечего.

***

Записки покойного Белкина, МТЮЗ, режиссер Кама Гинкас

Наконец-то нормальный театр, как же я по нему соскучилась.

Вначале смотрела настороженно: и сцена какая-то пустая, не так, чтобы меня действительно можно было напугать или удивить пустой сценой, но здесь декорации выставлены как-то так, что они словно бы подчеркивают пустоту сцены. И актеры первые несколько минут играют как-то… как будто слишком старательно играют, не как профессиональные актеры, а словно бы дети на утреннике. И присказка эта странная, «то так – то пятак, то так – то пятак» рефреном, какая-то лишняя, зачем она здесь? А потом как-то постепенно, плавно, незаметно для себя втягиваешься, как кошка в пылесос, и не можешь оторваться, просто вот глаз от сцены отвести не можешь.

Это, как можно догадаться, спектакль по Повестям Белкина Александра «Нашего всего» Пушкина. Всего по двум – Метели и Выстрелу. Прямо по тексту, не переписанному в диалоги, как есть. И ты смотришь, и понимаешь, что ты же читала этот текст, даже и не один раз, и прекрасно знаешь эти истории, что там у них было, что будет, чем дело кончится – на чем сердце успокоится, но переживаешь, как будто узнаешь это все в самый первый раз, как будто понятия не имеешь, что дальше. А еще в историю вплетены выдержки из википедии о Нашем всем. Прямо так и говорят: «Википедия: …» и дальше какой-нибудь очередной факт, вплетающийся в общую канву истории. Сначала это кажется чем-то чуждым и лишним, а потом понимаешь, что таким образом спектакль оказывается не только по Пушкину, но и о Пушкине. И в конце, когда персонаж на дуэли выживает и живет долго и счастливо, а вот автор – нет, слезы наворачиваются на глаза, и думаешь, ну Александр Сергеевич, ну сукин же ты сын, ну что ж ты так-то, ну…

Очень красивая, нежная и завораживающая история. Красиво и остроумно выстроенная картинка. Блестящая актерская игра, что особенно заметно благодаря тому, что у актеров разные (в том числе совершенно разные) роли в двух разных историях. Правда, очень хорошо.

***

Дядя Ваня, театр им. Вахтангова, режиссер Римас Туминас

Видеозапись этого спектакля есть на ютубе, я пыталась ее посмотреть, но по первым минутам поняла только, что всем, причастным к созданию этой записи следовало бы запретить снимать видео даже в жанре «посмотрите, как смешно моя кошка бегает за красной мухой», во-вторых, что смотреть это надо вживую.

Про видео: во-первых, эти конченные идиоты сделали его черно-белым, во-вторых, они его все сделали крупными планами. Снять спектакль Туминаса, гения работы с тончайшими оттенками цвета и с пространством сцены, черно-белым и одними крупными планами! Честно, у меня просто в голове не укладывается, что кто-то мог подумать, что именно так будет хорошо и правильно. Видео всегда крадет часть магии спектакля, но зачем же уродовать красивую вещь настолько неприкрыто и целенаправленно?

Спектакль (ожидаемо) невероятно красивый. Просто вот понимаешь, что в любой момент перед твоими глазами – визуальное совершенство. Черный фон, переливы серого, молочного и бежевого, без единого яркого акцента, выверенные позы. Ничего не говорите, даже туда-сюда не ходите, просто вот так стойте – и уже хорошо.

Дядя Ваня хорош. То есть, как персонаж он, конечно, нелеп и жалок, а местами и мерзок, но сыгран блестяще. Прекрасен старый профессор. Елена тоже прекрасная. Вообще очень интересно подан именно этот персонаж – одновременно и не столько живая женщина, сколько символ, мечта о прекрасной даме, и именно что живая женщина, которую до бесконечности и обратно достало быть этим символом.

Вот Соня, увы, нехороша. Точнее, играет-то она, пожалуй, тоже хорошо, но увы, подводит возраст. Я уже по этому поводу грызла ноготь на счет Джульетты в Театре на Юго-Западе: немолодая женщина, строящая из себя девочку-припевочку, пусть бы даже это ей положено по роли, неизбежно выглядит жалко. Ничего ты с этим не поделаешь. Так-то если персонажу по тексту лет, скажем, 25, а актеру ближе к 40, оно вполне может прокатить, особенно если нет кого-то правда молодого в поле зрения. Но вот когда нужно играть именно юность: порывистость, эмоциональность, некоторую наивность и восторженность, и тут ты подпрыгнула, там ладошки к щекам, а у тех щек поплыл контур – нехорошо. Так-то бы на тот контур, глядишь, и внимания не обратили, но когда зрителя пытаются убедить, что вот это у нас тут – девчушка-попрыгушка, не видеть его невозможно. Да даже и ладно бы контур или любые другие внешние телесные признаки возраста. И без них – есть во взрослом человеке какая-то неуловимая взрослость, не сочетающаяся с детскими жестами. Не надо взрослым актрисам играть девочек, правда, не надо.

В остальном… ну Чехов. Размеренно-неторопливый, безысходно-тоскливый. Все плохие, всех жалко. Мне в процессе захотелось пересмотреть Дядю Ваню в МХТ – какой-то он там более оптимистичный, что ли. А так – стоит посмотреть, пока нынешнее руководство этого театра его окончательно не развалило. Очень красивый.

Comments

[sestra-milo.livejournal.com]

Какие у тебя прекрасные рецензии!!! Они сами по себе искусство!

[kaffeesahne.livejournal.com]

Спасибо!

[ncuxuamp-pro.livejournal.com]

Я на 8 разгневанных женщин в театр Маяковского решительно не пошла (посмотрела трейлер, увидела, что они там ОРУТ все время, решила, что не хочу это слышать), но они там хотя бы разноцветные вырвиглаз.
В МТЮЗе пока осваиваем Шерешевского, спасибо вам за наводки. Марию Стюарт посмотрели, Улитку на склоне посмотрели, на Ромео и Джульета идем в апреле. Я хочу посмотреть и Камы Гинкаса спектакли, пока не собралась.
В среду идем с сыном на Гарпоганиаду. Вы не видели?

[kaffeesahne.livejournal.com]

Гарпоганиаду не видела, и даже не слышала - это где?
О, Ромео и Джульетта... прямо даже завидую возможности увидеть их в первый раз. Записки покойного Белкина это как раз Гинкас, теперь я собираюсь на его же Пятую печать.
С женщинами в Маяковского - так-то, в принципе, разные спектакли по одной и той же пьесе это все-таки разные спектакли, но это правда какая-то совсем пустая пьеса.

[ncuxuamp-pro.livejournal.com]

Гарпагониада (https://shakherezada.livejournal.com/159044.html)
Отзывы (https://afisha.yandex.ru/moscow/theatre_show/garpagoniada-skalnik-teatr) читала на ЯндексАфише, там же покупала билеты.
Я поняла, что Записки Белкина — это Кама Гинкас, поэтому про него и вспомнила. У меня нет возможности так часто ходить в театр, какую находите вы, поэтому приходится выбирать, куда идти, и откладывать на потом многое, куда хочется ещё.

[kasymych.livejournal.com]

Прошу прощения, но "Пятая печать" – вообще не Гинкас. Что никак не отменяет того, что спектакль обязателен к просмотру.

[kaffeesahne.livejournal.com]

УПС! Слушай, я была почему-то уверена, что это Гинкас. Неловко вышло.

[kasymych.livejournal.com]

Бывает :) Из того, что поставил Гинкас, кроме "Белкина", ещё идут "Дама с собачкой", "Скрипка Ротшильда", "Леди Макбет нашего уезда", "Вариации тайны", "Кто боится Вирджинии Вульф", "Всё кончено", "Кошка на раскалённой крыше" и "Отец Сергий". А на "Пятую печать" сходи обязательно.

[kaffeesahne.livejournal.com]

Билет на Пятую печать уже куплен!
Спасибо, буду иметь в виду - мне сложно попадать по дням из-за рабочего расписания.

[kasymych.livejournal.com]

И это здорово (про купленный билет)) По расписанию – понимаю. Надеюсь, будут удачные совпадения расписания работы и спектаклей )
Если что, сам Кама Миронович рассматривает "Кто боится Вирджинию Вульф", "Всё кончено" и "Кошка на раскалённой крыше" как свою трилогию, так что, возможно, есть смысл их смотреть в такой последовательности ;)

[kaffeesahne.livejournal.com]

Спасибо, буду иметь в виду!

[zanoza-reesh.livejournal.com]

А мы тоже хотим файф-о-клок, мы хотим пудинг, мы хотим маленьких злых детей! (С)
Зато аншлаг, сперва светская Москва бриллианты выгуляет, потом туристы подтянутся.
(Хотя мы бы конечно предпочли бы Шекспира, ага)

[kaffeesahne.livejournal.com]

Я так мыслю, пусть они на этом вот заработают побольше денег, а потом на эти деньги поставят еще какой-нибудь спектакль. Можно Шекспира. Не обязательно Шекспира. Но если вдруг Шекспира, мы будем не в обиде.